開箱 ● 喵星達的參考書

沒想到 2020 年第一篇開箱文就要獻給喵星達了

前情提要：

大約一週以前，朋友說喵星達的日付跟我很像

回家仔細看了以後，發現不只是概念，連骨架都很像

這中間我思考了大約兩天

一邊是在觀察喵星達歷年來的作品

一方面也希望自己不要錯怪無辜的創作者

除了自己在蒐集一些相關的資訊以外

也詢問了身邊對插畫創作比較有研究的朋友

各方討論了一下，大概有個結論了

於是我在 4/13 貼出第一則限時動態

沒有指名道姓，沒有標註喵星達的帳號

想說如果是誤會的話，至少雙方還能有討論的空間吧

限時動態貼出後沒多久，喵星達本人就回覆我了

據她所說，她沒有看過我的作品，也沒有見過我本人

我一直知道喵星達是誰

市集逛過她的攤位、前幾年文博會也逛過

甚至在 2019 年的文博會

我也看過她跑來逛我們的攤位

我知道她

雖然喵星達在跟我的私訊中，

強調她沒有看過我的作品、也沒有見過我本人

總之，我知道這個人是誰

因為我是文具控啊

什麼時候台灣流行什麼樣的文具

總是都有個印象在吧！

如果要問我對喵星達的印象是什麼

我覺得她是

有才華、很會畫畫、風格也相當多變的插畫家

這跟一般我追蹤的插畫家不太一樣

因為大部分的插畫家都會有喜歡的題材與筆觸

即使畫畫的風格會因為時間而改變

但大致上，還是會讓人一眼就認出：

『啊！這應該是ＸＸＸ的作品吧！』

不過喵星達的作品卻是相當豐富

有時候也真的很難辨識出來，這到底是誰的作品

在我們私訊沒有結果以後，

隔天 2020/4/14

喵星達在限時動態張貼的簡短聲明如下：

圖片來自：喵星達 IG 限時動態截圖

其實上下兩張圖，風格與筆觸都是不太一樣的

但要說是『線稿風格的延伸』，也不是不無可能

也因為喵星達貼了這張圖

讓很多網友覺得，她已經做出了該有的解釋

覺得我不應該再咬著她窮追猛打下去

像與不像，每個人都有不同的見解

那就不再多做贅述了

好，那我們就直接切入正題吧！

喵星達這次的日付作品

大致上是以我們兩個商品做為她的參考書

一是：我們與自己印 2020 的聯名日付 (復古款/4月)

二是：茄子先生在網路上已經販售一陣子的 薄霧隨筆

在發現該位插畫家可能有嫌疑時

我們也不停地懷疑自己

真的像嗎？

會不會是我們誤解了她呢？

我認為這個過程，非常的地獄

非常的煎熬，甚至會讓你無法正常的思考

更無法正常的吃飯、睡覺

在責備別人的過程中，我也一直在責備自己

最後，可能是靈機一動吧

我將喵星達的日付圖稿在電腦螢幕上放大到特定比例

再把我們的商品疊在上面做對照

請看影片：

影片中可以很清楚的看到

喵星達日付中的花

可能是用疊圖或者是描圖的方式

來複製我花莖的骨架

而其他日付中的花，則有可能是以此做延伸

下去畫出其他類似的花朵

這跟她一開始在限時動態說的

日付中的花是以 2019 年她自己的作品來延續繪製

應該是完全不一樣的意思？

這是喵星達第一次這麼做嗎？？？

我們整理了很多參考圖

再去除掉一些可能是巧合的作品以後，以下是最終整理

左：喵星達(2016)；右：布川愛子(約2013)

(注意：貓咪婚禮的題材、新娘的姿勢、身材比例)

左：喵星達；右：布川愛子

(注意：裙子的顏色、層次）

左：喵星達；右：布川愛子

（注意：拿麥克風、西裝）

左：喵星達(2015年12月)；右：aiueo (2015年2月)

(線稿造型參考了 aiueo 的鑽石圖案與品牌角色)

左：喵星達(2015)；右：工藤紀子《野貓軍團烤麵包》(2012)

(注意：麵包上色的技法與陰影)

我們整理了喵星達與幾位日本插畫家的作品

年份大致上都是 2015~2016 之間

這中間剛好是台灣的文具界也開始流行水彩、色鉛筆畫風

也是『女孩貼紙』盛行的時候

雖然有網友指出

喵星達的女孩貼紙與幾位台灣插畫家風格非常相似

但當事人認為畫風還是有不同

因此我們在這邊沒有放上對比圖。

上課學畫畫與販賣商品中間的界限在哪裡？

除了臨摹日本插畫家的作品

在 2015/9/1 喵星達在台灣曾經上過 Hanu 老師的課

之後便開始參考老師的畫作來找尋靈感

其中也有製作商品盈利

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Hanu 老師著有《貓星通信的透明水彩教室》一書

臉書粉專：Atelier Hanu Illustration
(臉書粉專 原名：貓星通信)

pinkoi 商店連結：Atelier Hanu

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以下是我們整理喵星達與 Hanu 老師的畫作對比圖：

（左：喵星達；右：Hanu / 貓星通信)

（左：喵星達；右：Hanu / 貓星通信)

上圖，由上至下可以注意：

摩卡壺

蘋果切片

松鼠的構圖方式

留聲機

抱著貓的男生與女生側臉角度相同

拿著花的松鼠

草莓、松果、銀杏

西瓜切片的上色方式

一連串看下來

喵星達可能是在密集的時間內

重複參考同一個作者的創作以後，再進行改造
進一步的產出自己的作品

我們認為上課學習新技能是很棒的一件事

但在還沒有摸索出自己的風格以前

不能將別人的創作佔為己有

(上圖為 Hanu 老師與友人的私訊內容，經同意後公開)

當時曾經有人詢問喵星達是否有上過 Hanu 的課

但喵星達一開始的回應是『沒有，不認識』

後來又改口說，只有默默追蹤而已

因為水彩與插畫並不是我的專業領域，

很謝謝許多朋友在第一時間給予我們協助！

另外一方面，

也相當感謝 Hanu 老師願意抽空回覆我們問題

甚至為此事特地熬夜找圖

以下節錄老師寫給我的信：

"...... 來上課學畫並沒有任何問題，上課當時她所畫的貓也完全是她自己的風格，跟上課我所教的畫貓技巧和風格並不相符，這我也沒有任何問題，上課傳授學生繪畫技巧很正當，但是不應該包括事後學生開始大量參考、模仿老師的其他作品、或是參考老師之前所出的商品，並且她也作成商品來販售和用個人名義發表～ 繪畫題材相似其實不打緊，大家都可以畫，但不應該直接照著別人已經畫好的作品參考，不管是直接照我書上的小物件、還是我其他作品、商品的小物件，除了相同題材、畫相同的角度、選用一樣的顏色，甚至畫到同一張 google 照片，同時期的巧合有太多，我們在學習的路上模仿是難免，如果還只是在學習並模仿的過程中，那作成商品販售或用自己名義發表就不太應該了。

Hanu "

我們並沒有否定喵星達的才華

也沒有認定她一切的作品皆是抄襲而來

但希望這是最後一次了

希

望

，

這

是

最

後

一

次

了

我相信，

每個人的出發點都是善良的

但是，善良的人，

也有可能會因為一時的貪心而犯下過錯

想要更多的讚數

更多的追蹤

更多熱賣的商品

多看一些作品固然是好的

但在自己的靈感趕不上創作的腳步時

這麼做就很有可能會落入模仿他人作品的套路之中

一次、兩次、三次，食髓知味以後

或許就從此失去了產出自己靈感的機會了

這樣好嗎？

我不知道別人怎麼想

但我認為沒有人想要自己嘔心瀝血的作品

就這麼成為別人依樣畫葫蘆的參考書

題材可以一樣

畫風可以一樣

但一定有什麼是別人拿不走的東西

也許是筆觸、也許是靈魂

我們都有可能會成為別人的榜樣

我不希望我自己在遭遇了什麼不公平的事情時

旁人選擇當不沾鍋、選擇視而不見

選擇用似是而非的態度，去處理絕對錯誤的事情

如果大家對這樣的事情習以為常

這樣的創作生態未免也太令人傷感

我不知道我以後會不會生小孩

但可以肯定的是，我不希望我的小孩遇到同樣的事

我希望這是最後一次

希望我們都能在熱愛的創作中，

找到屬於自己的一條路

絕對不會和別人重疊的那一條路。